Contenido sociopolítico en el Afrobeat

Haciendo hincapié en las consideraciones de la estructura del contenido lírico-textual del afrobeat, su carácter como música politizada es visible desde finales de los años 60, poco después de su creación a principios de dicha década, y presentando según autores como Haro (2014) una evolución ideológica y musical, con componentes contextualizados en lo musical y lo extra musical, basados en la multiplicidad de influencias de carácter ideológico  incorporadas por su figura más representativa y fundacional: Fela Anikulapo Kuti.

Este rol o contenido se puede evidenciar en la consideración de dos grandes etapas que coinciden en la crónica temporal: la primera de ellas corresponde a la abstracción del proto género el cual, en sus inicios no contemplaba una fuerte carga sociopolítica en torno a sus letras sino más bien, se centraba en una conformación de carácter propiamente musical, al buscar en la experimentación y la fusión de ritmos estilos y géneros que iban desde el highlife, como género local hasta el funk y el soul siendo esta la etapa precursora a la politización del género.

Dicha politización se llevaría a cabo desde los años setenta producto de la influencia de los movimientos de liberación y resistencia racial negra tanto a nivel local, como a niveles externos, siendo los más importantes los movimientos sociales de estados unidos, con influencias de líderes como Malcom X o Martin Luther King, y las revoluciones y descontento social hacia el sistema político de su natal Nigeria, siendo este un punto de inflexión que cargo a la música de dicho género de elementos como el nacionalismo y el panafricanismo y que en referencia al rol de Kuti según Saleh (2008), este haría de voz popular de dichos sucesos en el apartado lírico de su música a través de sus letras contestatarias en contra de la violencia y las instituciones de poder tanto a nivel local como al nivel de su propio continente.

Según Labinjoh (1982) este fenómeno posee paralelismos que bifurcan dicha politización hacia una respuesta más compleja del tipo económico y social, ya que en la propia sociedad nigeriana de la época se vivenciaron elementos que se suman y corresponden de manera complementaria a los mensajes políticos del género, se hace referencia al crecimiento y expansión de la cultura de masas del propio país y a su vez al establecimiento de una juventud obrera renovada que carecía de representación social reconocida, siendo parte de los elementos causales del interés sociopolítico de las letras de Kuti.

Es producto de esta complejidad contextual e histórica y por su reflejo en la discografía de Kuti, que el género puede ser descrito como un manifiesto social, debido a que desde una temprana evolución este tomó tintes de politización en base a influencias extranjeras y locales en pro de la lucha por la reivindicación de los derechos civiles y sociales de las personas de raza negra. Así mismo también es posible darle a este según Haro (2013) un rol práctico debido a ello, al responder como un reflejo social de la realidad local en la cual se situó, mediante sus manifestaciones lírico-textuales, haciéndole ver como una música de praxis social y política, ejemplos de dicha aseveración son sus discos Zombie de 1977 o Vagabonds in Power de 1979 representando claros mensajes con un alto contenido crítico de lo político y lo social.

En Chile existen expresiones y versiones tanto del concepto político y social del afrobeat como de sus usos musicales siendo la figura del grupo newen afrobeat una de las representaciones latinoamericanas más conocidas, por su presencia y colaboración hacia el reconocimiento y fusión con la cultura afrodescendiente, generando nexos aún más complejos en torno a su propia historicidad cultural y social en el contexto chileno, donde la presencia del indigenismo y el reconocimiento de los movimientos sociales de reivindicación negra en conjunto con su propuesta artística desde lo audiovisual y lo iconográfico, generan nuevas proyecciones y problemáticas entorno a la existencia actual de la politización aplicada al género.

Amigo Dürre, R. (2021). Performance, raza y nación en la práctica de la danza «Afro» en Santiago de Chile. https://repositorio.uchile.cl/handle/2250/183709

Haro, A. (2013). “Asimilación musical y crítica política en la obra de Fela Kuti”. Revista Digital Estudios Históricos 10: 1-19. https://estudioshistoricos.org/edicion10/eh1009.pdf

Inayatullah, N. (2016). Gigging on the world stage: Bossa Nova and Afrobeat after de-reification. Contexto Internacional, 38, 523-543.  https://doi.org/10.1590/S0102-8529.2016380200001

Labinjoh, J. (1982). Fela Anikulapo-Kuti: Protest Music and Social Processes in Nigeria. Journal of Black Studies, 13(1), 119–134. http://www.jstor.org/stable/2783979

Saleh-Hanna, V. (2008). Fela Kuti’s Wahala Music: Political Resistance Through Song. Colonial Systems of control, 355-375.

Carroza, D., González, J., Soto, T. (2023). Contenido sociopolítico en el Afrobeat. Wikimus. https://wikimus.cl/wiki/contenido-sociopolitico-en-el-afrobeat/